framed scrolling

single channel seamless loop, 2020

In Framed Scrolling, you are stuck on “rails” in an endless tour of a virtual museum filled with screens on which you can watch me scroll through different pieces from the online exhibition Re|Search. This virtual exploration is a reflection on our relation with screens and space and how those can impact our perception of artworks. My aim was to generate something pointless and cumbersome by how it aspires to present artworks which are now trimmed and distorted. Their integration in physical space disfavours how we consume the works. That said, please visit the “originals”.

The following works can be partly seen within my piece:
Critical Atlas of Internet by Louise Drulhe
mollysoda.explosed by Molly Soda
We are fragmented by Amira Hanafi
I’m Google by Dina Kelberman
PRÖSPECT by Isabelle Gagné & Paul Gascou-Vaillancourt & Stéphane Archambault
The New Organs by Sam Lavigne & Tega Brain
My Google Search History by Albertine Meunier
Désordre by Philippe de Jonckheere
Network Effect by Jonathan Harris & Greg Hochmuth
Predictive Art Bot by Disnovation.org & Jérôme Saint-Clair
Baby Come Home by Foundland Collective

You can access these works and many more on the online exhibition website here: researchexhibition.org/

Here is a description of the framed scrolling by Lisa Tronca as found on the Re|Search website.

défilement encadré réfléchit, à la manière d’un miroir déformant, l’exposition dans laquelle elle figure.

Brouillant les pistes entre mondes physique et virtuel, baron lanteigne transpose l’exposition en ligne Re|Search dans un environnement tridimensionnel rappelant le cube blanc de la galerie. L’oeuvre se penche, non sans ironie, sur la mise en espace d’expositions ainsi que sur les conditions de réception des internautes. Elle prolonge en ce sens les intérêts de l’artiste concernant la participation en ligne et la spatialisation du Web.

défilement encadré entraîne l’internaute dans un parcours labyrinthique. Sans début ni fin réels et présentée en boucle, la vidéo crée l’illusion d’une exploration infinie et, par conséquent, un épuisement des images, des espaces et du sujet. Véritable mise en abyme, l’oeuvre offre un aperçu de l’exposition tout en évoquant la variabilité des expériences en ligne.